Говорят, что свет – это сердце фотографии. Фотоаппарат не видит изображения, для него нет ни линий, ни форм, ни фактурность, сенсор восприимчив к свету и именно он дает нам все то, что мы в итоге видим на фотографии. Вы должны запомнить, что свет важнее, чем тот объект, который вы хотите снять, потому что на самом-то деле, мы видим не объект, а отраженный от него свет.
Однако проблема состоит в том, что подходящий (для фотографий) свет сложно отличить от неподходящего, по крайней мере, начинающему фотографу. А все потому, что наши глаза и мозг делают все возможное, чтобы дать нам возможность видеть окружающий мир при любом освещении. Сетчатка адаптируется, в работу включаются сумеречные рецепторы и уже через минуту-другую, мы различаем в темноте практически все элементы окружающего нас пространства. Фотоаппарат так стараться не станет, потому что просто не сможет. Его адаптационные возможности ограничены техническими характеристиками и об этом не стоит забывать. Для фотохудожника важно видеть свет, понимать его свойства и представлять, как тот или иной уровень освещения отобразиться на фотографии, что подчеркнет, а что, наоборот, спрячет. Свет не только дает нам возможность видеть, это инструмент, который вы должны максимально эффективно использовать, контролировать и призывать на помощь замыслу.
Качество или количество?
Опять же, начинающие фотографы иногда подсознательно связывают качество освещения с количеством. То есть, думают, что солнечная погода – это хорошо, а пасмурная, соответственно плохо. На самом деле все не так, а съемка в полдень, к слову, считается одной из самых скучных – она не принесет вам ни теней, с которыми можно было бы поиграть, ни цветов, ни контрастов. Запомните, что самым выразительным и перспективным считается слабый свет. Качественные и количественные характеристики так и вовсе необходимо различать. Потому что количество света под силу контролировать самому фотографу, взять хотя бы студийную съемку, а вот с качеством все на порядок сложнее. Тут играет роль направление, концентрация, гамма и многое другое.
Свойства света
Начать необходимо с того, что свет бывает направленным и рассеянным. Данная характеристика определяется источником света и расстоянием от него до объекта съемки. И тут стоит отметить, что для фотографа не имеет большого значения является свет отражением или нет. Гораздо более важно, то насколько удален этот самый источник от нас: чем он ближе, тем больше даст контрастов. Объясним на конкретных примерах, если вы снимаете в студии портрет и пользуетесь для этого одной вспышкой без отражателей, то свет будет максимально жестким и вам придется иметь дело с тем, что обращенная к свету часть лица будет ослепительно яркой, а другая буквально черной. Чтобы избежать такого неприятного эффекта, воспользуйтесь рассеивателем.
Направленность освещения
Если источник света расположен примерно на одной линии с осью объектива, мы имеем делом с прямым освещением. На выходе вы получите жесткий, направленный свет, который часто выступает в роли основного, но обязательно с дополнительными лампами. Если вы воспользуйтесь одним единственным источником освещения, то эффект получится примерно такой же, как и во время съемки в дневное время – плоское, безжизненное изображение.
В предыдущем абзаце мы уже говорили о вспышке без рассеивателя – она является наиболее распространенным и популярным источником прямого света, ведь направляется точно «жертве» в лицо и стирает всякую фактурность. Тем не менее, прямой свет может сыграть вам на пользу, если вы используете его в комплексе с другими источниками освещения. А еще такого рода свет используется для съемки пейзажей в утреннее и вечернее время. Но как вы сами понимаете, и тут мы имеем дело с дополнительным источником естественного освещения, в роли которого выступает солнце – оно смягчает эффект от направленной вспышки и играет нам на руку.
Гораздо более интересным выглядит буковой цвет, но его нужно использовать с умом. Освещение такого рода дает более существенный контраст, тени становятся очевидными. Но если выбрать правильную экспозицию, получиться акцентировать внимание на рельеф и фактурность. Именно боковой свет чаще всего используется для съемки, например, снегопада. Но помните, что если речь идет о портрете, то направленный боковой свет сделает заметными все неровности кожи.
Задний свет, который называется контровым, пожалуй, самый сложный в использовании. Хотя он и дает возможность делать самые интересные и необычные снимки. Что касается заднего света, то он на фотографии выступает скорее в роли изобразительного элемента, к тому же главного.
Например, снимая с использованием контрового цвета человека, вы можете создать красивый ореол вокруг портретируемого. А если использовать еще и вспышку, то вам, наверняка, удастся омолодить человека на несколько лет. А еще контровой свет используется для съемки прозрачных объектов, например, капель росы или узоров на стекле, акцентируя внимание на их фактуре.
Особое внимание стоит уделить источнику света, находящемуся непосредственно в кадре. Стоит ли объяснять, что он не только влияет на цветовую картинку кадра, но и выступает полноправным элементов композиции. С какими проблемами мы можем столкнуться? Ну, во-первых, это бликование, которого практически невозможно избежать. Уменьшить их количество можно, использовав фильтры. Ну а если такой возможности нет, выберите позицию таким образом, чтобы из недостатка блики превратились в достоинство, и разместились на фото художественно.
Иногда имеет смысл использовать заднебоковой свет, выведя солнце за границы кадра. Таким образом, вы все-таки сможете побороть бликование, но при этом использовать свет солнца для построение сильной, интересной композиции и смещения световых акцентов в краю кадра.
Но помимо направленного света, мы упоминали и рассеянный. Этот свет мы используем, когда ведем съемку на улице в облачную погоду. Источником света по сути выступают облака, потому что солнце скрыто, но его лучи просачиваются сквозь тучи. Что мы получаем на выходе?
Малый контраст, отсутствие теней, мягкие тональные переходы с сохранением рельефа.
Такой свет можно легко создать и в студии, используя софт боксы, зонты и так далее.
На первый взгляд, рассеянный свет может показаться скучным, но он эффективно используется для съемки сюжетов умиротворенных и спокойных. К тому же, рассеянный свет поможет скрыть недостатки кожи модели, если речь идет о портрете; отлично подчеркнет формы и линии объектов при предметной съемке, а также избавит снимок от агрессивной пестроты.
Закон обратных квадратов
Существует и такой закон, с которым вы обязательно столкнетесь в практике, поэтому мы расскажем вам о нем прямо сейчас. Он заключается в том, что интенсивность света является обратно пропорциональной к квадрату расстояния от его источника. Соответственно, на практике это означает, что увеличив расстояние к источнику света в два раза, вы уменьшите освещенность объекта съемки в четыре раза. А это целых две ступени экспозиции, к которым наш глаз адаптируется быстро, но фотоаппарат нет. Используйте этот закон, например, когда делаете групповое фото, чтобы все объекты съемки получили одинаковое количество освещения, вам не обойтись без дополнительных источников света. Естественно, этот закон не играет никакой роли, если мы говорим о солнечном свете, потому что расстояние к нему слишком велико.
Так какой свет стоит выбрать?
Вопрос, которым продолжают задаваться фотографы перед каждой съемкой. Лучшим светом в вашей ситуации будет тот, которым вы сможете воспользоваться в угоду вашему замыслу. Учитесь видеть свет и просчитывать то, как он будет смотреться на фотографии. Не бойтесь экспериментировать, ведь любой вид освещения обладает огромным потенциалом.